Как да създадем специални ефекти във филмите?

Модерното кино не може да се представи безграндиозни сцени, създадени с помощта на специални ефекти. Това е, което прави възможно прехвърлянето на зрителя в фантастични светове, трансформиране отвъд разпознаването на природата и героите на филмите. Нека да разберем как се създават специални ефекти във филмите. Снимките, които показват внедряването на съвременни технологии при снимане на филми, също се разглеждат в материала.

Кратко отклонение в историята

Отправната точка за създаването на невероятниВъображението на специалните ефекти се счита за 1977. Точно по това време първата широкомащабна екрана се появи на първата част от изключително успешния франчайз на "Междузвездни войни". Благодарение на иновативните идеи на талантливия режисьор Джордж Лукас, публиката можеше да види за първи път реалистични битки в открития Космос, за да се запознаете с непознати светове, странни обитатели на далечни планети, както и се насладете на борбата на легендарния меч. Завладяващите дух създатели на филма могат да се реализират чрез нанасяне на чертежи върху сини екрани. Огромни космически кораби и други големи обекти бяха създадени чрез снимане на миниатюрни макети.

Зашеметяващият успех на картината "Star Wars"принуди Джордж Лукас да се замисли за създаването на цялото студио Industrial Light and Magic, чийто персонал беше ангажиран в разработването и прилагането на иновативни ефекти. По-късно постиженията на компанията се използват при заснемането на такива блокове като "Джурасик Парк", "Терминатор 2: Ден на Страшния съд".

аниматроника

Как се правят специални ефекти във филмитефантастичните творения изглеждаха истински за зрителя? Това се постига чрез използването на аниматоника. Същността на технологията е в подготовката на роботизирани модели на мобилни обекти. Идеята за първи път е реализирана от Стивън Спилбърг по време на снимките на "Джурасик парк" през 1993 г. Тук само малка част от сцените, включващи динозаври, е създадена благодарение на използването на компютърна графика. Основният фокус на режисьора беше върху използването на аниматониката и заснемането на хора в животински костюми.

Боядисани декорации

В началото на миналия век кинотоприбягвайте до рецепцията, известна като матово боядисване. По това време все още нямаше компютърна графика. Следователно, фонът, който се използва при заснемането на филми, художниците трябваше да нарисуват на ръка. Задачата на аниматорите е да подготвят фонове, които органично се комбинират с реквизитите и не са в ущърб на образите на актьорите.

Технологията за създаване на боядисани пейзажи се използва активно до края на 90-те. Днес този метод се прибягва все повече и по-рядко. В края на краищата матовото боядисване бе заменено с цифрови специални ефекти.

Заснемане на движение

Как се правят специални ефекти във филмите? Днес една от най-популярните техники за заснемане на филми е заснемането на движения. Същността на технологията е следната. Изпълнителят на ролята е облечен в специален костюм, покрит с множество сензори. Последният записва информация за движението на човек в компютъра. Благодарение на получените данни, на екрана се създава мобилен 3D модел.

За първи път технологията за улавяне на движението бе успешнаТя се реализира по време на снимките на първата част от филмовата трилогия "Властелинът на пръстените". Героят Golum, чиято роля играе известният британски актьор Анди Серкис, активно взаимодейства с околната среда и другите герои, точно благодарение на улавянето на движението. Всяка сцена с участието на художника е изстреляна едновременно от повече от дузина камери. Освен това въз основа на получения образ се създава един триизмерен модел, който реалистично предава не само движенията на актьора, но и живите изражения на лицето на лицето.

Нов пробив в развитието на технологиите се състоя на"Аватар", режисиран от Джеймс Камерън. За да се създадат най-убедителните герои в израженията на лицето на актьорите, техните движения на тялото и звук бяха записани едновременно. По този начин създателите на картината успяха да създадат за първи път в историята на киното истински реалистични компютърни герои. Пример за това как такива специални ефекти са реализирани във филми преди и след това може да се види на снимката, представена по-долу.

Bullet Time

В един момент, наистина уникален,Иновативни специални ефекти във филмите са реализирани от братята Уашовски - директорите на култовия блокбъстър "Матрицата". Сред десетките оригинални решения, които бяха адресирани от създателите на картината по време на снимките, специално внимание заслужава прием, известен като "Bullet Time" (куршум време). Директорите на филма инсталираха на сайта няколко десетина камери. Последният едновременно снимал човек в движение от голямо разнообразие от ъгли. По този начин зрителят имаше впечатлението, че операторът се движи около актьора, докато той се опитвал да избегне куршума през есента. По-късно, подобни специални ефекти в киното се използват многократно от други режисьори.

Компютърна графика

Първият абсолютно компютърен характер се появипред присъстващите на екрана през 1985 г. във филма "Млад Шерлок Холмс". Подготовката на рицар модел призрак, който се състои от фрагменти от църковни витражи, от създателите на филма отне повече от шест месеца.

Модерният софтуер позволявада реализирате работещите компютърни изображения на абсолютно всички знаци. Много природа се създават благодарение на хромекийските епизоди на зелен фон. Такива специални ефекти в киното позволяват да се привлекат всички видове фонове зад актьорите, които вече са на етап редактиране и последваща обработка на лентата.

Яркият пример за използването на "зелен екран"се появява картината "Градът на греховете". В представения филм абсолютно всички сцени са заснети на този фон, а пейзажа е резултат от внедряването на модерна компютърна графика.